艺考传媒专业择优推荐 说艺传媒

很多家长觉得学习表演专业毕业后只能去当演员，职业选择过于狭窄，所以大多家长都不太支持孩子选择艺考表演专业。那么，什么是表演专业，表演专业学习什么呢？ 表演专业主要学习戏剧、戏曲、影视、舞蹈、音乐等方面表演艺术基本知识、基本理论和基本技能，受到有关理论、发展历史、研究现状等系统教育和从事专业工作所需业务能力的基本训练。

表演专业属于一级艺术学科，表演专业旨在培养具有一定的基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的专门人才。考前放松是非常关键的，涉及到自己能否在考试中发挥正常甚至超常。

表演的初学阶段都是从模仿入手的，斯坦尼曾说，好的演员要像小孩儿和动物学习！

每一位学习表演的人开始除了过火的毛病外，就是放不开，不自信，因此必须帮助他们克服腼腆、羞怯，解放天性，恢复本能，让学生做模仿动物练习，对培养学员创作自由、勇敢、坚决和天真的性格有很大的帮助。进行动物模仿练习采用似人化的手法，抓住动物在各种情况下的活动的主要的特点，不只是要做得像、形态对，还要把神态表现出来，达到进行形体表现力、想象力与信念的训练。这种练习能培养细致的观察力、逼真的模仿力、丰富的想象力、形体的表现力、心理的神似力，还能培养幽默感。1、行动的逻辑与顺序演员在任何情况下，舞台上（镜头前）表现动作的逻辑顺序要和平时生活中动作的的逻辑顺序相吻合，即生活中是怎样的行动顺序，表演时也应该一致。

怎么寻找影视表演的感觉

“我今天该怎样表演，我该给人什么印象？”一名电影演员必须充分掌握他的素材，与他的人物的生活协调一致，用他的人物的隐蔽的思想来思想，就象没有人在看他，没有摄影机在窥测他。人们说，当你开始做梦的时候，你就学会了一门外语。一名电影演员必须学会做另外一个人的梦，否则那个人物就不能算作是他自己的。3、个性特征塑造是演员自身修行很重要的部分，主要体现在教育环境，性格特征，思维方法等方面。

如果和感情关系使电影表演听起来很容易，那你再三思考一下。在摄影机前像生活一样真实地行动是一门严格的技艺，它要求始终如一的训练和操作。电影表演从来就不容易，可过去的三十多年，这门技术变得更为严格，部分是因为技术的变革，部分是演员和导演加之于自己的要求，部分是由于观众要求的变化。1、不要抱着“试一下”的态度对于很多考生而言，并不真正的了解影视表演这个专业，也不愿意多下功夫去了解，只是抱着“试一下”的侥幸心理参加考试，没有认真准备好考试所需要的作品和曲目。

如果你发现有人在影片里“表演”，观众就不喜欢他，他的做法在电影里是错的。当人们发现他在“表演”的时候，那个演员就砸了。他再也不是一个独特世界中的独特的人物了，现在他成为一个高薪合同的演员受聘来为公众念那些台词。（有一点必须说明的，有时我们在判断某种现象时，不能仅从文字概念出发。意大利的“后期配音”和我国的“后期配音”简直是天壤之别，前者有时空观念，后者根本不知道何谓时空。这里的“不要表演”的概念和我国电影界所理解的“不要表演”的概念完全是两回事。这就需要考生在到达考场后再仔细观看考试通知，如果遇到不懂的可以问身为考务的师哥师姐，以免错过自己所报名的考试场次。不信的话，可以看一下《巴顿》的译制片。那些演员不辨电影表演与舞台表演的差别，他们也没有能力改变已经学会的那一套舞台表演成规。他们能学会那一套就已经很了不起了）